蕪湖方言屬于江淮方言系統(tǒng)，又有一定的特性。比如：在疑問句式中，大多為“哈+動詞或形容詞”；蕪湖方言中用z、c、s通常代替zh、ch、sh；蕪湖方言中仍然保留著古語言中的五種聲調(diào)，分別是陰平、陽平、上聲、去聲、入聲。

戲曲語言受到的影響：

　　古人對梨簧戲的唱詞有這樣的評價，“語輕清不如省會，而亦明白易曉”，其中的“明白易曉”指的就是梨簧戲唱詞的特點。梨簧戲的唱詞與京劇不同，它不要求一定是七字句和十字句，合轍押韻，它只要求通俗易懂，朗朗上口即可，因為梨簧戲當(dāng)時面對的觀眾群是以蕪湖市民及底層農(nóng)民為主，所以梨簧戲劇中人物使用的語言大多以純粹的蕪湖方言為主，通俗易懂。由此可見，梨簧戲輻射范圍廣與它自身本土語言特色有著重要的聯(lián)系。

　　在當(dāng)時的歷史條件下，一般來說，新的語言入侵依靠扎根基層的戲曲文化藝術(shù)最為妥當(dāng)。反之，地方特色的語音語調(diào)在一定程度也會反作用于這些扎根其中的戲曲藝術(shù)。

　　因此，梨簧戲中除了韻白之外，口語白和方言白中的語言特色來源于蕪湖地方方言;從另一個角度來說，這些唱詞的特點也對蕪湖方言傳承有著現(xiàn)實的意義。

結(jié)合戲曲片段來談?wù)務(wù)Z言調(diào)值：

　　“燈船戲罷平安戲，豪竹哀絲處處催?！边@是詞中的梨簧戲，絲竹悠悠唱出故鄉(xiāng)調(diào)。雖然梨簧戲從底層破土而出，但經(jīng)過藝術(shù)人們不斷發(fā)展，從其他戲曲藝術(shù)中取長補短，使得梨簧戲具有完整的生旦凈末丑的表演。在梨簧戲演出的眾多劇中，其中凸顯梨簧戲特色的完整劇目有《安安送米》、《清風(fēng)亭》、《長生殿》、《白娘子傳奇》等等，折子戲有《牡丹亭》的《春香鬧學(xué)》、《西廂記》的《拷紅》等等。地方戲曲有它獨有的方言特征，旋律特征，同時也融入了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情。語言方面來看，雖然梨簧戲的語言有京劇中韻白的影子，這是中國的地方戲劇都有一個共同的特點。但是每個地方的劇種由它的音樂、地域、語言的情況會形成一定的差異。所以具體到個別的戲曲種類當(dāng)中時，梨簧戲的音樂讓人聽起來很親切，不僅是因為吸收了二簧梆子和昆曲的特點，更因其對唱腔，演奏，服裝道具，舞臺背景處處顯現(xiàn)濃厚的地方色彩，因此有人稱贊梨簧戲曰：“梨園美哉梨簧腔，雅俗共賞淵源長。”結(jié)合具體的演出劇目來說，蕪湖梨簧劇團(tuán)演唱劇目《白娘子傳奇》其中的唱詞“離去了峨眉山，來到錢塘，人世間竟有這美麗的湖山?！崩婊蓜F(tuán)面對經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，京腔式的吐字，京劇演出所例用的服裝、道具也能在梨簧戲的舞臺上展現(xiàn)出另一番韻味。所以雅俗共賞淵源長則側(cè)面反映出，梨簧戲面對觀眾人群之廣，劇目創(chuàng)作內(nèi)容之豐富，面對各派戲曲唱腔真正做到“取其精華，棄其糟粕”。

地方其他大戲、小戲?qū)ζ涞南嗷ビ绊懀?/strong>

　　蕪湖梨簧戲作為從底層破土而出的戲曲，必然會帶有具有當(dāng)?shù)貪夂竦拿裾{(diào)、民謠的藝術(shù)特色。音律上，蕪湖梨簧戲的音樂旋律與民間的搖籃曲、蕪湖民歌有著密不可分的關(guān)系。在這基礎(chǔ)上，又吸收了來自昆曲，二黃，西皮，梆子腔的聲腔藝術(shù)和音律結(jié)構(gòu)。時至今日，梨簧戲既有昆曲的優(yōu)雅腔調(diào)，又有梆子、西皮、二黃的貼近生活的演出形式。故前人有“昆梆子二黃調(diào)，翻出新腔皆入妙”的美贊。除了音律之外，服裝道具以及演奏用的樂器，都在各地戲曲文化相互滲透，相互借鑒學(xué)習(xí)影響之下有了很多新的改進(jìn)，因此，“大家風(fēng)范”開始在梨簧戲中體現(xiàn)出來，種種有利條件為梨簧戲早期的民間說唱發(fā)展成后來的獨立而又完善的戲曲藝術(shù)，奠定了堅實的基礎(chǔ)。